Musée d’Architecture et de Design
Helsinki, Finlande
Concours international
Équipe : Lorenzo Castro, Juan Felipe Gómez,
Salomón Hernández, Ezequiel Leibovich,
Laura Prada et Christina Sewerin
La proposition pour le nouveau musée naît de la rencontre entre la géographie puissante du site et le riche patrimoine présent dans la ville — les deux principaux aspects que le projet cherche à mettre en valeur. Le bâtiment adopte une architecture contemporaine et ouverte au public, permettant son appropriation et son usage, tout en aspirant à créer un lieu flexible et ludique, capable de s’adapter au fil du temps.
Located within the characteristic mountainous foothills of Sutatausa, the proposal emerges as an architectural extension conceived as a graft—one that does not replace what exists, but rather establishes a thoughtful dialogue between the existing structure and the new intervention, respecting and harnessing the site’s natural attributes to create a warm, functional, and naturally illuminated workspace.
Musée d’Architecture et de Design
Helsinki, Finlande
Concours international
Équipe : Lorenzo Castro, Juan Felipe Gómez,
Salomón Hernández, Ezequiel Leibovich,
Laura Prada et Christina Sewerin
La proposition pour le nouveau musée naît de la rencontre entre la géographie puissante du site et le riche patrimoine présent dans la ville — les deux principaux aspects que le projet cherche à mettre en valeur. Le bâtiment adopte une architecture contemporaine et ouverte au public, permettant son appropriation et son usage, tout en aspirant à créer un lieu flexible et ludique, capable de s’adapter au fil du temps.
Émergeant du sol comme une base solide, le musée s’élève depuis le terrain, évoquant la géographie et l’architecture de forteresse inspirée de Suomenlinna. Il se configure comme une plateforme permettant aux activités intérieures de se déployer de l’intérieur vers l’extérieur, à travers une série de perforations marquant les points d’accès. Deux grands escaliers établissent une connexion directe entre l’intérieur du bâtiment et les places publiques situées à ses deux extrémités. De manière similaire, la façade nord se développe en gradins en terrasses, invitant les visiteurs à se déplacer vers et depuis la baie et la promenade maritime.
Émergeant du sol comme une base solide, le musée s’élève depuis le terrain, évoquant la géographie et l’architecture de forteresse inspirée de Suomenlinna. Il se configure comme une plateforme permettant aux activités intérieures de se déployer de l’intérieur vers l’extérieur, à travers une série de perforations marquant les points d’accès. Deux grands escaliers établissent une connexion directe entre l’intérieur du bâtiment et les places publiques situées à ses deux extrémités. De manière similaire, la façade nord se développe en gradins en terrasses, invitant les visiteurs à se déplacer vers et depuis la baie et la promenade maritime.
Contenus entre des parois courbes en verre, les visiteurs se rassemblent pour observer et participer aux activités qui se déroulent dans le patio. L’accès ouvert, à caractère urbain, établit des relations avec les différents espaces publics du projet. Un ruban de circulation donne accès aux terrasses extérieures et permet une connexion ludique entre l’intérieur et l’extérieur, tandis qu’un grand escalier mène les visiteurs vers les salles d’exposition situées à l’étage.
L’accès aux galeries cadre l’image lointaine de la cathédrale Ouspenski. Au fur et à mesure que les visiteurs parcourent cet espace d’exposition, l’interstice entre les murs solides commence à révéler la cathédrale d’Helsinki et Tähtitorninvuori. Les salles d’exposition offrent des conditions spatiales variées et disposent d’une connexion indépendante vers le dernier niveau, où se situent les espaces événementiels. Une terrasse panoramique conclut le parcours public autour du bâtiment, offrant des vues sur plusieurs églises et édifices aux toitures en cuivre dans la ville d’Helsinki.
La matérialité contribue à l’identité du bâtiment : la façade, et son caractère évolutif au fil du temps, renforcent sa présence et sa beauté. Le cuivre (100 % recyclable) confère au bâtiment une certaine noblesse grâce à ses couches oxydées qui, avec le temps, acquièrent une teinte verte caractéristique. La forte présence du bâtiment dialogue avec l’échelle urbaine ; il s’ouvre délicatement sur la baie, sans interrompre la vue sur la mer.
Contenus entre des parois courbes en verre, les visiteurs se rassemblent pour observer et participer aux activités qui se déroulent dans le patio. L’accès ouvert, à caractère urbain, établit des relations avec les différents espaces publics du projet. Un ruban de circulation donne accès aux terrasses extérieures et permet une connexion ludique entre l’intérieur et l’extérieur, tandis qu’un grand escalier mène les visiteurs vers les salles d’exposition situées à l’étage.
L’accès aux galeries cadre l’image lointaine de la cathédrale Ouspenski. Au fur et à mesure que les visiteurs parcourent cet espace d’exposition, l’interstice entre les murs solides commence à révéler la cathédrale d’Helsinki et Tähtitorninvuori. Les salles d’exposition offrent des conditions spatiales variées et disposent d’une connexion indépendante vers le dernier niveau, où se situent les espaces événementiels. Une terrasse panoramique conclut le parcours public autour du bâtiment, offrant des vues sur plusieurs églises et édifices aux toitures en cuivre dans la ville d’Helsinki.
La matérialité contribue à l’identité du bâtiment : la façade, et son caractère évolutif au fil du temps, renforcent sa présence et sa beauté. Le cuivre (100 % recyclable) confère au bâtiment une certaine noblesse grâce à ses couches oxydées qui, avec le temps, acquièrent une teinte verte caractéristique. La forte présence du bâtiment dialogue avec l’échelle urbaine ; il s’ouvre délicatement sur la baie, sans interrompre la vue sur la mer.
